纪实纪录片如何拍摄的？

一、纪实纪录片如何拍摄的？

纪录片拍摄过程中是不可能不影响被拍摄者的。无论采用哪种拍摄方式，拍摄者和镜头的存在，都会对被拍摄对象产生微妙的影响。纪录片制作者所能做到的，就是尽量将人类天性中必然存在的表演性尽量削减到不影响主题呈现的地步。所以，对于人物纪录片的拍摄来说，前期的细致沟通，以及被拍摄者的主动配合是非常必要的。而且，纪录片并不是真的就是隐形观察者和记录者。镜头下的生活，不存在百分之百的「真实」，必然是经过裁剪和选择的。重要的是，纪录片制作者是如何做出选择。这就涉及到了在纪录片领域一直存在的争议问题：什么是「真实」？这个话题说开就很复杂了，其中最主要的话题是关于纪录片的道德伦理。由此发展出了不同的纪录片流派，例如「真实电影」的代表人物弗雷德里克·怀斯曼（作品年表），他采用的方式就是俗称为「盯在墙上的苍蝇」，也就是拍摄者采用大量、长时间的拍摄，最后让被拍摄对象对镜头的存在习以为常，将注意力重新转回他自己的生活，这样镜头就能拍摄到被拍摄对象基本放松状态下的生活。很明显，这种拍摄方式的时间成本是非常巨大的。而且，这种方式下拍到的镜头，也未必就是「真实」的。因为镜头已经长时间地深入到个人隐私领域，基于纪录片道德，在什么时候停止，以及在剪辑时如何选取片段，就成为最考验摄影和导演的底线。另一种较为典型的美式纪录片就是《华氏911》（获得戛纳金棕榈奖），导演迈克尔·摩尔 采用的手法，是基于美国非虚构纪实写作的传统，并借鉴了很多剧情片的制作手法，同时又通过采访以及对采访的剪辑，加入了很多导演的个人观点。如果一定要说「真实」，它可能是只是「罗生门」式的真相中的一个侧面而已。但无论如何，这也是纪录片的一种。在这种纪录片手法中，相关的道德伦理问题就比较容易处理。所有的被拍摄对象应该都阅读并签署过一份法律文件，声明允许导演在一定前提下对他们的采访进行剪辑。所有被拍摄者应该都处于公共领域，因此道德伦理问题相对不那么敏感。国内纪录片观众比较熟悉的纪录片制作方式，应该是日本纪录片那种类型。因为中国大多数纪录片工作者所受的训练，都是基于日本纪录片的制作方式（这一点可能和90年代北京广播学院的纪录片老师大多都是从日本留学回来有关）。中国纪录片观众比较熟悉的日本纪录片导演，应该就是小川绅介了，他最重要的代表作应该是《三里冢》系列，以及《牧野村千年物语》。小川绅介的拍摄方式简单地概括就是公社式拍摄方法，团员为一个题材一起共住，可以历时数载，记录所摄主题或主角最贴近生活的现实。这是真正地用生命在拍摄纪录片，也是我个人最为敬重的一种方式。在这种拍摄方式中，纪录片的道德伦理问题也较为容易判断和处理。因为镜头下的生活就是自己的生活，相对较容易对素材做出判断。但很明显，这种方式里也不存在百分之百的「真实」。只有在基于自己实际情况下做出了相应的道德伦理选择后，纪录片制作者才能选择最适合自己的纪录片制作方式，同时也选择了所谓的「真实」。但无论如何，在纪录片中制作者是无法隐藏自己的，他必须要面对生活中最残酷的真相，并且做出相应的选择，以及付出相应的代价。这一点对于任何纪录片制作者来说，都是最艰难的考验。例如，《千锤百炼》结尾的拳王争霸赛，主人公齐漠祥比赛中被打晕，最后直接送进了医院。如何拍摄这个事件，如何处理与主人公的关系，对这个结果是否需要干涉，干涉到什么程度，都是纪录片制作者所要面临的巨大考验（本片导演张侨勇拍摄完这段后据说大哭一场）。因为这是不可证伪的过程，生活是不可能像剧情片那样重来一次的，也不存在对错之分。所有的选择加在一起，就是制作者对这部纪录电影的态度和观点。观众看到这一切，再结合自己的价值观，最后就看到了属于他个人的、无可更替的「真实」。

二、纪实纪录片如何拍摄的

纪实纪录片如何拍摄的

背景介绍

纪实纪录片是一种以真实事件和人物为主题的电影制作形式。它通过记录真实的生活、社会、历史等内容，向观众展示真实世界的一面。拍摄一部成功的纪实纪录片需要一定的技巧和方法。

准备阶段

在拍摄纪实纪录片之前，需要进行充分的准备工作。首先，确定你想要讲述的故事和主题。这个主题应该是有足够吸引力和社会意义的。然后，进行调研和采访，收集相关的资料和信息。这些准备工作将为你后续的拍摄提供重要的支持。

拍摄技巧

拍摄纪实纪录片需要掌握一些基本的技巧。首先，要善于观察和捕捉真实的瞬间。纪实纪录片的魅力在于真实的表达，因此要学会抓住那些生活中的细微之处。其次，要懂得运用摄影和剪辑技术来讲述故事。通过合理的镜头运用和剪辑手法，可以提高纪实纪录片的艺术性和观赏性。

后期制作

拍摄完成后，需要进行后期制作以完成一部纪实纪录片。在后期制作中，可以进行剪辑、音效处理、字幕添加等工作。这些步骤可以进一步提升纪实纪录片的质量和观赏性。

总结

纪实纪录片的拍摄需要深入了解故事主题，善于观察和捕捉真实，掌握摄影和剪辑技术，以及进行后期制作等工作。通过这些步骤的合理运用，可以制作出一部引人入胜的纪实纪录片。

三、天坛最佳拍摄机位？

我个人觉得天坛拍摄机位最佳的角度是30°左右。其实摄影的技能或技巧。这个也是很重要的因素，同样一个画面，你拍出来，和专业的摄影人士拍出来就是不一样，很大的一个原因就是人家懂得专业的摄影技能，例如构图，就有许多讲究，什么对角线构图法，二分之构图法等等。

四、颐和园最佳拍摄机位？

西堤山：西堤山是颐和园内另一处有名的景点，从这里可以俯瞰整个园区，也可以拍摄到多宝琉璃塔的全景照片。

九曲桥：九曲桥是颐和园内另一处有名的景点，从这里可以拍摄到多宝琉璃塔和周边景色的迷人照片。

颐和园大门：从颐和园大门向内看，可以拍摄到多宝琉璃塔的特写照片。

碧云寺塔：从碧云寺塔上向下拍摄，可以得到一张多宝琉璃塔的美丽俯瞰照片。

玉澜堂：玉澜堂是颐和园内的一座古建筑，从这里可以拍摄到多宝琉璃塔和周边的湖泊、山林的美景。

五、纪实微电影拍摄手法？

纪实类微电影的拍摄手法一般来说是讲究故事的真实性和事件的热度。

六、故宫最佳拍摄机位？

 故宫内有很多美丽的景观和建筑,是非常受欢迎的摄影胜地。最佳的拍摄机位通常包括:

1. 万春园。万春园是故宫内最为壮观的建筑,尤其是从西北方向另一侧的长廊前拍摄最为经典。

2. 东长连接廊。这一处的拱廊连绵不断,红色的墙壁非常美观,是许多摄影人的首选机位。可以拍出一片红色美景。

3. 大戏水池。大戏水池是故宫内独一无二的水景,水中映射着宫殿的倒影,非常壮观 。北侧和东侧的拱顶都可以拍出很棒的水景摄影作品。

4. 南华厅。南华厅前的青石山头由几百层石阶而成,既可以拍摄主体，也可以拍摄全景。南华厅的正门、左右两侧,以及山头上都可以有很不错的摄影机位。

5. 文宗殿前广场。文宗殿前的广场是颇为宽敞的开阔空间,能拍摄到许多重要建筑的全景,也能拍摄到人员活动的街道景观。点击进去广场北、南、东三面都有很棒的构图镜头。

七、什么是纪实片？

纪实电影就是指那种在现实中发生过的，拍出来是有依据可以证明这部电影的真实性，电影的内容不是虚构的。

比如我们在看电影时有的电影会提前说“此故事纯属虚构”之类的言语，又比如电影《南京大屠杀》拍出来后它就是纪实电影，因为它确实在我们的历史上存在过，可以获得一些依据来证明它是真实的。

又比如中央电视台会经常性的播放一些历史性的大型电影，像《大国崛起》等这种电影也属于纪实电影，纪实电影的真谛是电影内容的真实性是可以确定的。

八、单机位如何拍摄人物专访？

首先回答音频问题。

如果费用允许，就用采访专用的强指向麦克风，用延长线连接就行了。你的麦克风一定要在近胸口的位置，但是不要顶着下巴，基本上就可以了。当然，嘈杂的环境，能避免还是要避免，比如你采访的时候有演出开始了，那就换个空间位置采访，或者能预判到有演出，就在演出前或演出后再采访。一是尽量让声音干净，别有太多分神的声音进入录制，二是和被采访人之间的沟通交流有影响，比如他说什么你根本就听不清楚。

如果你的钱只够租一个摄像机，又没有额外的麦克风，那就只能把机头麦克风拿下来，加上延长线了。

录音笔也可以用，但是注意方法。首先，不能用录音笔直接录制声音，如果换进嘈杂那它录制出来一定也是会很嘈杂，指向性不好。第二，可以把录音笔当成录制设备，麦克风通过转接线外接，然后录制，但是麦克风最好也是指向性麦克风。第三，录制完的声音，扔到后期软件里，对着口型慢慢合成去吧！累不累？肯定累，何必给自己的工作多加一个环节，而不在前期解决呢？

最后说画面吧。

单机拍摄采访？应该是新闻。也只能是新闻，要不然，怎么拍你也不好看，除非被采访人本身很有吸引力。但是为了弥补，可以让采访者预先准备好问题，然后去采访，采访完，再补拍采访者提问的画面。这样会好看一点点，也只是一点点。而且这样做可能有悖于新闻采访的特性，就是现场感，后期剪辑的痕迹太重。

如果是单机拍摄专题片采访，用以上方法可以，会好看一点，但是不如3台机器一起拍好。

九、低机位拍摄和仰拍的区别 高机位拍摄和俯拍的区别。请详述？

低机位拍摄只是表示拍摄时相机放的位置低，低机位也可以仰拍、俯拍、平拍，而仰拍则是说角度是向上的。高机位与俯拍的关系同理。

十、什么是多机位拍摄？

在一个活动现场，几台摄像机同时拍摄，多机位拍摄的好处是可以按照事先分工或导演指挥，从不同角度，以特写、中景、全景等不同角度同时记录活动情况，无论是现场直播还是事后编辑，都可以更全面更生动的反映活动的情况。

缺点是拍摄成本高，因此一般用在大型的、或特别重要的活动中。